Skære ud/skære ind, skære i to, skære i ét
19:30 Surbending_Black box
Det er GRATIS at deltage i arrangementet, men reserver venligst en billet, da der er et begrænset antal pladser. Du kan bestille din billet her:

Undersøgelsen har sit afsæt i Wudang-sværdets 13 grundlæggende principper. I arbejdet beskæftiger kunstnerne sig særligt med hvordan den indadvendte praksis fra martial arts teknikker kan bidrage med kropslig viden til den aktuelle nødvendighed af at blive kriger.
Det er en praksis, der dyrker foreningen af sind, krop og klinge, og sværdet som en forlængelse af udøverens bevidsthed - en kanal for Qi.
Hvordan kan kroppen og opmærksomheden tage klingens form, i en tid præget af fragmentering og forvirring? Og hvilke mellemrum findes der mellem de fragmenterede, slørede og skarpe tilstande – hvordan oversættes det til form, bevægelse, lyd, lys og ord? Hvilke krigerens figurer kan besøges og bebos i det territorie?
Det, der særligt begejstrer kunstnerne, er, at de hver især bidrager med en tværfaglig måde at arbejde og tænke på. Sammen har de dedikeret sig til at beskæftige sig med ‘not knowing’/’not defined’ og uoverensstemmende elementer, der kan være med til at vibrere hinanden. Da de er nysgerrige på at opdage, hvordan deres respektive praksisser og engagement i modstand og krigeriskhed vil resonere, mødes og forme nye kreative metoder.
Concept, sound and performance: Mei Bao
Light: Gretchen Blegen
Dramaturgy: Kai Merke
Mei Bao (de/dem) er dansk-kinesisk performer/danser/musiker/producer, der arbejder i mellemrummene; både tværfagligt og med kunstnerisk skaben som både teknisk virtuositet og tilgængelig. De arbejder gennem uendelige oversættelser mellem kunstneriske praksisser og søger at væve liv, politik og kunst sammen gennem en vedholdende praksis, der informerer kropshukommelse, statsarbejde...
Kai Merke (hanham) er koreograf, danser og dramaturg med speciale i tværfaglige samarbejder og transformative performanceoplevelser. Kai integrerer somatisk kropsliggørelse, økologisk bevidsthed og dekoloniale tilgange i sin kunstneriske praksis. Med sin skarpe dramaturgiske indsigt og kropslige metoder, søger Kai at nedbryde oplevelser af fremmedgørelse og dyrke dybere forbindelser med vores levende miljø.

Gretchen Blegen (alle) er en tværfaglig tænker, der arbejder med lys, lyd og billeder. Deres arbejde er i samklang med anti-ekstraktivistisk tænkning, og rodfæstet i et ønske om at flytte blikket væk fra overfladen og hen imod effekten af forskydninger, resonans og ricochetter. Disse medier opleves både gennem samarbejdsbaserede og kollektive praksisser med lytning og værtsskab, samt gennem håndværk og socialt engagement og aktivisme.

IN PROCESS er HAUTs 1-2 ugers residency-format, som giver plads til fysiske brainstorms, der understøtter undersøgelsen og udviklingen af nye scenekunstneriske ideer.
Denne gruppe af kunstnere er inviteret i residency-ophold gennem intern kuratering med afsæt i tidligere ansøgning til open call.