Carolasdotters kunstneriske praksis omfatter flere roller – og hendes mål med dette residency er at forene flere videnssystemer, både kropslige (levede) oplevelser som samisk og kurdisk kunstner, samt tillærte erfaringer fra teori og praksis. Ved at bruge mere tid på hver proces søger hun at uddybe betydningen af ​​kunstnerisk praksis og hvad den betyder for hende – hvad der er en løbende øvelse af tanker og ideer vs. hvordan kontinuerlig praksis i studiet og residency kan skabe nye, langsigtede samarbejder.

‍

Udover en række kunstneriske samarbejder er Carolasdotters nuværende arbejde præget af hendes forskningssamarbejde med Rolando Vázquez (Amsterdam Universitet) på EU-projektet 'Diversity in Higher Dance Educations' (Bruxelles, Stockholm, Lausanne, Amsterdam), hvor hun også samarbejdede med forskeren og historiefortælleren Aminata Cairo. Projektet uddybede hendes fokus på dekoloniale praksisser inden for dans og performance, og hvordan det er afgørende at holde plads for historier for at kunne lytte med, både i praksis og ved at opretholde kunstneriske relationer.

‍

Carolasdotter er interesseret i at arbejde mellem den akademiske boble af passionerede kunstnere og scenekunst, i takt med at hendes sprog bliver pluriversalt og tilpasningsdygtigt til en multikulturel kunstnerisk praksis. Den næste fase af hendes arbejde vil søge støttende scener, der kan integrere dette perspektiv med mentorskab for flygtninge, oprindelige folk, queer og BIPOC-kunstnere – og skabe kunstneriske processer, der ikke kun er forskningsdrevne, men også baseret på solidaritet, menneskelige bevægelser og menneskerettigheder.

‍

Carolasdotters kunstneriske arbejde er forankret i oprindelige og diasporiske videnssystemer og beskæftiger sig ofte med etikken omkring samarbejde, erindring og restitution. Nyere værker inkluderer "Rrîtm", en performance, der engagerer kurdiske rytmer og deltagerdans som en måde at spore kontinuitet og glæde inden for diasporaen.

‍

I residency: Louise Najavaraq Fontain, kunstner fra Sisimut og Kalaallit Nunaat, skaber kontakt med HAUT-medlemmer og deler, hvordan oprindelige epistemologi kan være en del af kunstnerisk dialog og organisering.

‍

KREDITTER

Louise Najavaraq Fontain

Foto: Arnaud Beelen

‍

‍